Η amaka ξεκινά μια ετήσια Ομάδα Εικαστικής Θεραπείας, έναν κύκλο συναντήσεων όπου η τέχνη γίνεται εργαλείο έκφρασης, αυτογνωσίας και εικαστικού πειραματισμού μέσα σε ένα ασφαλές και υποστηρικτικό περιβάλλον.
Η Εικαστική Θεραπεία είναι μια εδραιωμένη ψυχοθεραπευτική προσέγγιση που αξιοποιεί την καλλιτεχνική δημιουργία ως βασικό μέσο έκφρασης και επικοινωνίας, σε συνδυασμό με τον λόγο.
Η ομάδα Εικαστικής Θεραπείας προσφέρει έναν ασφαλή και υποστηρικτικό χώρο για την έκφραση, την αυτογνωσία και την εξερεύνηση του εσωτερικού κόσμου. Οι συμμετέχοντες/ουσες/α θα έχουν τη δυνατότητα να διερευνήσουν σκέψεις, συναισθήματα και εμπειρίες μέσα από τη δημιουργική διαδικασία, να αναπτύξουν νέους τρόπους σύνδεσης με τον εαυτό τους και να μοιραστούν την εμπειρία της ομάδας.
Κατά τη διάρκεια των συναντήσεων, τα συμμετέχοντα άτομα θα έχουν την δυνατότητα να μοιραστούν θέματα που τους απασχολούν, να πειραματιστούν με διαφορετικά εικαστικά υλικά και μέσα έκφρασης. Μετά την ολοκλήρωση της δημιουργικής διαδικασίας, θα ακολουθεί χρόνος για μοίρασμα και επεξεργασία σκέψεων, συναισθημάτων και εμπειριών που αναδύθηκαν μέσα από τα έργα που δημιουργήθηκαν.
Η ομάδα είναι κλειστού τύπου, γεγονός που σημαίνει ότι η σύνθεσή της θα παραμείνει σταθερή από την έναρξη έως την ολοκλήρωση του κύκλου συναντήσεων, ενισχύοντας το αίσθημα ασφάλειας, εμπιστοσύνης και συνοχής μεταξύ των μελών.
Σε ποιους απευθύνεται;
Η ομάδα απευθύνεται σε:
- άτομα που επιθυμούν να ενταχθούν σε μια θεραπευτική διαδικασία σε ομάδα χρησιμοποιώντας την τέχνη ως μέσο έκφρασης και διερεύνησης του εαυτού,
- σε άτομα που θέλουν να γνωρίσουν την εικαστική θεραπεία με βιωματικό τρόπο ή άτομα που εκπαιδεύονται στην εικαστική θεραπεία
- καλλιτέχνες
- άτομα που βιώνουν συναισθηματικές, ψυχικές προκλήσεις στην καθημερινότητα τους
Δεν απαιτούνται γνώσεις ζωγραφικής, καλλιτεχνικές δεξιότητες ή προηγούμενη εμπειρία με τα εικαστικά. Στην Εικαστική Θεραπεία η έμφαση δίνεται στη δημιουργική διαδικασία και στην προσωπική έκφραση και όχι στο καλλιτεχνικό αποτέλεσμα.
Διάρκεια: Οκτώβριος 2026 – Ιούνιος 2027
Ημέρα & Ώρα: Δευτέρα 19:30 – 21:30
Έναρξη: 12 Οκτωβρίου 2026
Λήξη: 14 Ιουνίου 2027
Χώρος: Στούντιο ΑΜΑΚΑ, Αγίου Νικολάου 11, Κουκάκι (πλησίον σταθμού Συγγρού–Φιξ). Ο χώρος δεν είναι προσβάσιμος για χρήστες αναπηρικού αμαξιδίου.
Κόστος Συμμετοχής
- 120€ / μήνα (4 συναντήσεις)
- Προκαταβολή κράτησης θέσης: 50€
- Στην τιμή συμπεριλαμβάνονται τα εικαστικά υλικά.
- Η ομάδα αποτελείται από 8-10 άτομα.
Hμερομηνίες Συναντήσεων: 12/10, 19/10, 26/10, 2/11, 9/11, 16/11, 23/11, 30/11, 7/12, 14/12, 21/12, 11/1, 18/1, 25/1, 1/2, 8/2, 15/2, 22/2, 1/3, 8/3, 22/3, 29/3, 5/4, 12/4, 19/4, 26/4, 10/5, 17/5, 24/5, 31/5, 7/6, 14/6
📌 Δηλώσεις συμμετοχής εδώ
Θα προηγηθούν ατομικές συναντήσεις γνωριμίας με τις θεραπεύτριες. Μετά την ολοκλήρωσή τους, θα ενημερωθούν τα ενδιαφερόμενα άτομα σχετικά με την επιβεβαίωση της συμμετοχής τους στην ομάδα και τη δέσμευση θέσης.
Συντονίστριες
Λουκία Χαϊδεμενάκη
PhD/ECph, Lecturer/Intersectional Arts in Health Researcher/ Psychologist/ Art Therapist
Η Λουκία Χαϊδεμενάκη είναι ερευνήτρια ψυχολόγος, και ψυχοθεραπεύτρια, ψυχοδυναμικής προσέγγισης, με ειδίκευση στην Εικαστική ψυχοθεραπεία ενηλίκων και την σύνδεση της τέχνης με την προσβασιμότητα ευάλωτων ομάδων, τη μουσειακή εμπειρία και την κοινωνική αλλαγή. (PhDc MDW University Vienna, MSc, MA, μέλος του Ελληνικού & Βρετανικού Συλλόγου Ψυχολόγων, British Association for Art Therapies, Πιστοποιημένο μέλος της Ευρωπαϊκής Ένωσης Ψυχοθεραπευτών, E.C.P.h ). Κλινικά έχει εργαστεί στον τομέα της ψυχοκοινωνικής ένταξης παιδιών και νέων με αναπηρία στη Γερμανία, σε δομές ψυχικής υγείας στην Ελλάδα, καθώς και στο πρώτο Κέντρο Ημέρας Υποστήριξης Ψυχικής Υγείας μέσω Τέχνης. Έχει πολυετή εμπειρία στον σχεδιασμό και την υλοποίηση χρηματοδοτούμενων προγραμμάτων πολιτιστικής προσβασιμότητας, κοινωνικής ένταξης και ορατότητας ευάλωτων ομάδων στον πολιτισμό (project manager/researcher, amaka NGO). Έχει συνεργαστεί επί σειρά ετών με σημαντικούς πολιτιστικούς οργανισμούς όπως το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης (2021-2022), την Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων (2024, inART amaka) & με το Μουσείο Γουλανδρή (απτική προσβασιμότητα touchingART amaka- Υπουργείο Πολιτισμού, 2025) και το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών όπου εργάζεται ως επιστημονική συνεργάτιδα στο Εθνικό πρόγραμμα της Πολιτιστικής Συνταγογράφησης (2023-). Η ίδια εναι μέλος των Research Groups “Museums & Art Therapy” και “Research in Art Therapy” στην European Federation of Art Therapies. To 2025 συμμετείχε με υποτροφία ως εγκεκριμένη ερευνήτρια στο UK Arts in Health Research Intensive που οργανώθηκε από το UCL & WHO, University of Florida, NUY, and Jameel Arts Lab. Το 2022 σχεδίασε και υλοποίησε ethnographic art-based research πρόγραμμα σε κοινότητες ιθαγενών στον Εκουαδόρ σε σχέση με το ειδώλιο του Κυκλαδικού & Εκουαδοριανού Πολιτισμού με κοινότητες με αναπηρία, το οποίο έχει δημοσιευτεί στο επιστημονικό περιοδικό Canadian Journal of Art Therapy. Επί της παρούσης διδάσκει στην Πανεπιστημιακή Εκπαίδευση (μεθοδολογία έρευνας στις κοινωνικές επιστήμες και στην ψυχοθεραπεία, εποπτεία προπτυχιακών και μεταπτυχιακών διατριβών, Metropolitan College & “Αλυπίας Τέχνη” Παν. Θεσσαλίας), είναι επιστημονικά υπεύθυνη σε δομές υποστηριζόμενης διαβίωσης ατόμων με νοητική αναπηρία και διατηρεί ιδιωτικό γραφείο ψυχοθεραπείας για ενήλικες. Ερευνητικά της άρθρα έχουν δημοσιευθεί και είναι reviewer σε διεθνή επιστημονικά περιοδικά. Τα ερευνητικά της ενδιαφέροντα εστιάζονται στα διαθεματικά πεδία: intersectionalities, arts in health, museum art therapy and accessibility, clinical community psychology, cross cultural psychology, advocacy and epistemic injustice.
Μαργαρίτα Παπαδοπούλου
Art Therapist – Παιδαγωγός
Η Μαργαρίτα Παπαδοπούλου εργάζεται τα τελευταία είκοσι χρόνια στο πεδίο της εκπαίδευσης, της θεραπείας μέσω της τέχνης και της κοινωνικής παρέμβασης. Είναι απόφοιτος του Τμήματος Εκπαίδευσης και Αγωγής στην Προσχολική Ηλικία του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών και κάτοχος μεταπτυχιακής εξειδίκευσης στο Art Therapy από το Instituto Universitario Nacional del Arte (IUNA) στο Μπουένος Άιρες της Αργεντινής. Από το 2006 εργάζεται ως art therapist με παιδιά, εφήβους και ενήλικες σε εκπαιδευτικά, κοινωνικά και κοινοτικά πλαίσια στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Στην επαγγελματική της πορεία συνδυάζει τη γνώση της εκπαίδευσης με τη θεραπευτική δύναμη της τέχνης, δημιουργώντας χώρους έκφρασης, σύνδεσης και προσωπικής ανάπτυξης.Έχει σχεδιάσει και υλοποιήσει εργαστήρια και προγράμματα που αξιοποιούν την τέχνη ως μέσο ενδυνάμωσης, δημιουργικότητας και κοινωνικής συμμετοχής, συνεργαζόμενη με παιδιά, εφήβους, ενήλικες, πρόσφυγες και άλλες κοινωνικές ομάδες. Παράλληλα, διαθέτει πολυετή εμπειρία στον σχεδιασμό και τον συντονισμό εκπαιδευτικών, καλλιτεχνικών και κοινοτικών δράσεων. Τα τελευταία χρόνια είναι συντονίστρια ευρωπαϊκών και κοινωνικοπολιτιστικών προγραμμάτων της amaka, συμβάλλοντας στον σχεδιασμό και την υλοποίηση πρωτοβουλιών που συνδέουν την τέχνη, την εκπαίδευση και την κοινωνική αλλαγή. Στο θεραπευτικό της έργο προσεγγίζει την τέχνη ως έναν τρόπο διερεύνησης και κατανόησης της προσωπικής εμπειρίας. Πιστεύει στη δύναμη της δημιουργικής διαδικασίας να ενισχύει την αυτογνωσία, την ανθεκτικότητα και την αυθεντική επικοινωνία, προσφέροντας ένα ασφαλές πλαίσιο όπου κάθε άνθρωπος μπορεί να εκφραστεί ελεύθερα, να ανακαλύψει νέες οπτικές και να συνδεθεί ουσιαστικά με τον εαυτό του και τους άλλους.